Blog del proyecto:
http://dandelionproducciones.blogspot.com.es/
Web:
viernes, 30 de mayo de 2014
sábado, 26 de abril de 2014
La Cámara como escritura: Bill Viola -Apuntes-
Juega mezclando aire (mundo real- vigilia) y agua (mundo onírico).
Utiliza la nada y el negro para representar de manera metafórica las ideas del nacimiento y el orígen. Contrapone el negro del cristianismo asociado a lo negativo con el significado que se le da en culturas orientales en las que es el color más elevado, el color supremo.
El universo cíclico, siempre en cambio equilibrado entre opuestos, la "danza de Shiva".
Agua:
- Opaca, espejo
- Transparente
- La superficie del agua es un límite, un umbral, "la costura de universo".
Morir es muy fácil, la vida y la muerte son muy cercanas.
El presente es natural y sin construir, eterno.
La "Autopista de las almas": en la que se cruzan las almas de los fallecidos y los próximos a nacer.
La obra como espejo que trasciende lo individual y busca lo que nos une como seres humanos.
El sonido: físico y metafísico al mismo tiempo.
Las cámaras de mano permiten la creación con el cuerpo, tocar la imagen.
"The passing"
- Primera obra que realiza sobre su propia vida.
- Sitúa en paralelo la muerte de su madre y el nacimiento de su hijo
- Pieza creada intuitivamente. Existe un peligro de trabajar desde lo racional dando tanta importancia a la teoría. El conocimiento surge espontáneamente de la experiencia y el trabajo.
Sobre la actualidad opina que es peor que tiempos anteriores porque todo se sabe, no hay misterio (¿mito de la decadencia?). Compara el estado actual de conocimiento con el de la edad media: ahora la gente sabe leer textos pero no imágenes.
Utiliza la nada y el negro para representar de manera metafórica las ideas del nacimiento y el orígen. Contrapone el negro del cristianismo asociado a lo negativo con el significado que se le da en culturas orientales en las que es el color más elevado, el color supremo.
El universo cíclico, siempre en cambio equilibrado entre opuestos, la "danza de Shiva".
Agua:
- Opaca, espejo
- Transparente
- La superficie del agua es un límite, un umbral, "la costura de universo".
Morir es muy fácil, la vida y la muerte son muy cercanas.
El presente es natural y sin construir, eterno.
La "Autopista de las almas": en la que se cruzan las almas de los fallecidos y los próximos a nacer.
La obra como espejo que trasciende lo individual y busca lo que nos une como seres humanos.
El sonido: físico y metafísico al mismo tiempo.
Las cámaras de mano permiten la creación con el cuerpo, tocar la imagen.
"The passing"
- Primera obra que realiza sobre su propia vida.
- Sitúa en paralelo la muerte de su madre y el nacimiento de su hijo
- Pieza creada intuitivamente. Existe un peligro de trabajar desde lo racional dando tanta importancia a la teoría. El conocimiento surge espontáneamente de la experiencia y el trabajo.
Sobre la actualidad opina que es peor que tiempos anteriores porque todo se sabe, no hay misterio (¿mito de la decadencia?). Compara el estado actual de conocimiento con el de la edad media: ahora la gente sabe leer textos pero no imágenes.
jueves, 24 de abril de 2014
La cámara como escritura: Agnès Varda -Apuntes-
En su trabajo incorpora imágenes "fallidas".
¿El lenguaje como lucha de poder?
Diferencia de manera de grabar según el tema a filmar.
Es importante iluminar bien para ver los ojos del que habla, la expresividad de la mirada es muy importante.
"No creo en el cinema verite, no hay objetividad al filmar"
Espejos: unión entre interior y exterior.
"Los espigadores"
- Tema sociológico y antropológico.
- Se introduce en su propio trabajo.
¿El lenguaje como lucha de poder?
Diferencia de manera de grabar según el tema a filmar.
Es importante iluminar bien para ver los ojos del que habla, la expresividad de la mirada es muy importante.
"No creo en el cinema verite, no hay objetividad al filmar"
Espejos: unión entre interior y exterior.
"Los espigadores"
- Tema sociológico y antropológico.
- Se introduce en su propio trabajo.
sábado, 12 de abril de 2014
La cámara como escritura: Alan Berliner -Apuntes-
Alan realiza para el vídeo una puesta en escena con su hijo, controla la imagen que quiere mostrar de sí mismo. Remarca la ausencia de lo femenino.
En su trabajo explora distintas formas de relación entre imágenes y sonidos. Las películas son como ecuaciones.
"La película me cambiará sin miedo a lo que ello signifique"
Toma lo personal y lo transforma de manera que trascienda lo individual y se convierta en colectivo.
"Nobody's Business"
- Realiza un paisaje de su padre. Un paisaje-retrato.
- Todos tenemos algo especial, la vida de cada uno tiene algo que contar.
- Usa el miedo para darle poder al proyecto. En vez de que te haga perder energía lo usa para darle fuerza.
- La película como ventana y espejo, si consigues que sea espejo te encontrarás a ti mismo en la película.
viernes, 14 de marzo de 2014
Ejercicio 4: Vídeo Dos secuencias
Vídeo realizado por Altea Lomo y Sonia Palacín.
Edición: Premiere pro
Códec de video: h.264
Audio sin comprimir
Tamaño: 1280x720
Duración: 2 min
jueves, 6 de marzo de 2014
Ejercicio 2: Imagen para audio
Tras ver los vídeos de los compañeros de clase y reflexionar sobre las maneras tan diferentes que hay de contar cosas me he decidido a probar algo nuevo.
Suelo trabajar desde lo narrativo para transmitir mis ideas y reflexiones pero en este caso he decidido optar por el punto de partida opuesto. He tratado de crear algo de carácter artístico de manera totalmente libre e intuitiva sin ningún tipo de planificación previa y simplemente dejándome llevar por el proceso mismo.
Con esta pieza he intentado construir algo que sea más que la unión de las partes, que transmita una sensación diferente a lo que transmitirían las imágenes y el sonido por separado y que de alguna manera se asemeje a lo que el audio escogido me inspira.
Edición: Premiere pro cs6
Imagenes: obtenidas de google
Vídeos: lista de reproducción
http://www.youtube.com/watch=YnMP1Uj2nz0&list=PLdIWbx3HQfmu9haWQQLmECNpxSNKG6c3r
Códec de video: H.264
Códec de audio: sin comprimir
Tamaño: 1280x756
jueves, 27 de febrero de 2014
Ejercicio 1: audio
El objetivo de este audio es conseguir sugerir sensaciones al oyente mediante una composición sin palabras ni música.
Editado con Adobe audition y premiere.
Codec de audio: AAC (sin comprimir).
Suscribirse a:
Entradas (Atom)